Изобразителното изкуство

-
Изкуството е разнообразна гама от човешки дейности в създаването на визуални, слухови или изпълняващи артефакти ( произведения на изкуството ), изразяващи въображаемите , концептуалните идеи на автора или техническото умение, предназначени да бъдат оценени заради тяхната красота или емоционална сила.Други дейности, свързани с производството на произведения на изкуството, включват критиката на изкуството,изучаването на историята на изкуството и естетическото разпространение  на изкуството.
Трите класически клона на изкуството са живопис , скулптура и архитектура .  Музика , театър , филм , танц и други сценични изкуства , както и литература и други медии като интерактивни медии са включени в по-широко определение на изкуствата .До 17 век изкуството се позовава на всяко умение или майсторство и не се разграничава от занаятите или науките, В съвременната употреба след 17-ти век, където естетическите съображения са от първостепенно значение, изобразителното изкуство се отделя и отличава от придобитите умения като цяло, като декоративното или приложното изкуство .
Въпреки че определението за това какво представлява изкуството е оспорвано и се променя с течение на времето, общите описания споменават идея за въображаеми или технически умения, произтичащи от човешката агенция  и творението. Природата на изкуството и свързаните с него понятия, като творчество и интерпретация, се изследват в клон на философията, известен като естетика . 
  

Информацията  и снимките  са взети от Инернет

Коментари

Публикуване на коментар

Популярни публикации от този блог

Видове изкуства в Изобразителното изкуство.

-
Изображение
Видове изкуства в Изобразителното изкуство. Графиката   е вид  изящно  изобразителното изкуство . Нейни основни изразни средства са линията, щрихът, петното. Принципно е базирана на баланса между черно и бяло. Възможно е в нея да присъстват един или повече допълнителни цветове, но акцентът не е върху колорита, за разлика от  живописта . Предмет на графиката са  жанровете   портрет ,  пейзаж ,  натюрморт ,  интериор . Съществува и абстрактна графика. Видове Според съдържанието и предназначението си графиката се дели на изящна и приложна. Към изящната се отнасят произведения със самостоятелно художествено значение – графични картини, които не са пряко свързани с текст. Приложната включва всички видове графика, свързана с текст и предназначена за оформяне на книги, списания, вестници – карикатура, плакат, етикет, шрифт и др. Изящна графика Приможна графика Графиката като рисунка Обичайни графични материали са моливът, тушът, мастилото, въгленът (пресован или не), кредата. Р
Прочетете още

Жанрове в живописа

-
Изображение
Жанрове в живописа  Алегория Алегорията  е  фигуративен  начин на представяне, пренасящ смисъл, различен от буквалния. Алегорията предава своето послание чрез символични фигури, действия и символично представяне. Алегорията обикновено се разглежда като  реторика , но алегорията не трябва да се изразява чрез човешкото слово: тя е насочена към човешкото око и често се присъства в реалистичната живопис. Пример за проста визуална алегория е изображението на мрачния жътвар. Зрителите разбират, че образът на мрачния жътвар е символично представяне на смъртта. Бодегон Бодегон или Натюрморт с керамични буркани от  Франсиско де Сурбаран , 1636. Маслени бои върху платно; 46 х 84 см.  Музео де Прадо ,  Мадрид В испанското изкуство бодега е  натюрморт , изобразяващ кулинарни предмети, като храни, дивеч и напитки, често подредени върху обикновена каменна плоча, както и картина с една или повече фигури в кухня или механа. От началото на  бароковия  период тези картини с
Прочетете още

Направления в живописта

-
Изображение
Направления в живописта Западна цивилизация (християнски свят) Модернизъм Модернизмът е общо понятие, с което се назовава период в развитието на живописта, който обхваща края на XIX век и началото на XX век. То се противопоставя на реализма, като има черти на декадентство и мистика. С неговото име се свързват течения като абстракционизъм, експресионизъм, сюрреализъм, кубизъм, футуризъм, попарт и други. Им пресионизъм Импресионизмът възниква във Франция в края на XIX век. В основата му стои стремежът да се използват научните открития от това време в областта на физиката и цветовете, за да се постигне по-натуралистично предаване на тоновете в живописта. Художниците импресионисти рисуват в ярки цветове, сред природата, а не в ателиетата. Те използват нова техника, а и предмет на техните картини са обикновените хора, а не богове и царе. Най-видни представители на тази школа са Едуар Мане, Клод Моне, Пиер Огюст Реноар, Алфред Сисле и Камий Писаро. Абстрактни сти
Прочетете още